GRAÇA RAMOS UMA EXPLOSÃO DE CONTEMPORANEIDADE

Foto 1.Graça mostrando que desenha até de olhos
fechados. Foto 2 Ela jovem. Foto 3. Graça e o filho.

A artista Maria das Graças Moreira Ramos ou simplesmente Graça Ramos não para de desenhar enquanto conversamos sobre a vida e sua arte cheia de vitalidade criatividade  que se revela através de cores alegres  em grandes telas devidamente arrumadas em seu amplo e organizado ateliê. Se diz hiperativa e assim vai construindo seu mundo acadêmico e artístico com firmeza e diversificado. Utiliza em suas obras materiais diversos como pó de mármore, tecidos e crochés e outros elementos que incorpora e integra na tela e às vezes decide rasgá-la, dobrá-la ou costurá-la para expressar seus sentimentos mais profundos e sua criatividade. Mesmo antes de viajar para a Espanha onde fez seu doutorado na Universidade de Sevilla ela já fazia estas interferências nas telas e lá conheceu obras e influências de importantes artistas chamados de Informalistas que também já faziam este trabalho nas décadas de 1950 a 1960 e são reconhecidos internacionalmente entre eles Manolo Millares , (nasceu em 17-1-1926 em Las Palmas e morreu em 14-8-1972,em Madrid, Espanha); Antòni Tàpies (nasceu no dia 13 de dezembro de 1923 e morreu em 6 de fevereiro de 2012, aos 88 anos, em Barcelona, na Espanha) ,  e António Saura (22-9-1930 e faleceu em 22-7-1998). Também o Lucio Fontana que foi um pintor e escultor argentino-italiano. Foi um dos integrantes do movimento da arte Povera que se exprimia através da criatividade, da efemeridade, materialidade e espontaneidade. Criticava a comercialização de objetos artísticos e o consumismo do capitalismo. Nasceu em 19-2-1899 em Rosário, na Argentina, e faleceu em 7-9-1968 

Obra Porto Seguro, com técnica mista ,de 2016.

em Comabbio, na Itália. 

Já a  artista Graça Ramos nasceu em Feira de Santana em 8 de abril de 1948, filha da professora Maura Moreira Ramos e de Alfredo Moreira Ramos. Foi alfabetizada pela própria mãe e fez o primário no Grupo Escolar Municipal onde tinha colegas com várias idades. Estudou ainda no Colégio Santanópolis do educador Áureo Filho e em seguida no Ginásio Municipal de Feira de Santana. Ao concluir o ginasial veio estudar no Colégio da Bahia ou Colégio Central, na Avenida Joana Angélica, em Salvador, onde concluiu o científico. Desde criança que sua mãe a estimulava a pintar e desenhar e ao concluir o segundo grau fez vestibular para a Escola de Arquitetura sendo reprovada em Física, e em seguida foi aprovada nos primeiros lugares na Escola de Belas Artes, da Universidade Federal da Bahia, em 1968. Foi graduada em Artes Plásticas em 1971 e em Licenciatura de Desenho em 1974. Lembra que foi um importante aprendizado porque na Escola de Belas Artes, da Universidade Federal da Bahia, onde teve excelentes professores como o alemão Hansen Bahia, Mercedes Rosa, Zélia Maria Povoas, Riolan Coutinho, Jacyra Oswald, dentre muitos outros que lhes abriram os olhos para o que estava acontecendo no mundo das artes e da vida.

                                                                     MAIS ESTUDOS

Obra  técnica mista em tecido
feita durante a pandemia. 

Faz cursos de Pós-Graduação de Desenho e Geometrias de Representações, Criatividade na Educação, Metodologia no Ensino Superior, portanto dividia seu tempo entre os estudos e a produção de sua obra artística .  Lecionou em alguns colégios públicos e particulares e participa de exposições coletivas e individuais. Em 1975 faz concurso público e ingressa como professora no Departamento I de Pintura e História da Arte na Eba-UFBA onde lecionou a disciplina Teoria e Técnicas da Pintura, Pintura I, II,III e IV, Composição Decorativa I e II até se aposentar. Também ministra aulas em cursos livres para crianças e adultos. Em 1979 foi selecionada para bolsa de estudos nos Estados Unidos onde cursou inglês durante seis meses na The Toledo, University, em Ohio. Casou e tem um filho veterinário, que hoje dedica-se às finanças através da internet, e do seu segundo casamento, desta vez na Espanha tem uma filha  de 27 anos. Seu segundo marido faleceu e pretende voltar à Espanha para rever a filha, pois está com saudades. 

"O Vendedor de Redes, 2006.

Fez o mestrado na State University School of Visual Arts, na Pennsylvania, nos Estados Unidos, em 1980. Em dezembro retorna ao Brasil e continuou fazendo cursos de litografia, gravura em metal, estamparia em tecidos e aquarela. Em seguida fez Doutorado em Belas Artes pela Universidade de Sevilla, na Espanha, em 1997, quando defendeu a sua tese. Ao retornar e retomar a cátedra de Titular na Escola de Belas Artes no Departamento I e do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais atuou como orientadora de mestrandos e doutorandos incluindo de alunos de Belas Artes, Música e Teatro. No trabalho intitulado Intestino da Cidade que fez com alguns alunos onde prioriza a paisagem urbana, especialmente as favelas, ela e seus alunos propõem uma reflexão sobre "o contexto que envolve o homem e a Cidade com enfoque no espaço geográfico ocupado pelas favelas sob o ponto de vista da arte, do conhecimento de construir e do reconstruir. A proposta é instigante e aborda um diagnóstico sobre aspectos como costumes, escassez, degradação e sofrimento que transita pelas ruas, vielas e becos. "

Obra da Exposição Ciudad
Invadida.

Em sua carreira de pesquisadora gosta de enfocar a Arte Híbrida quando agrega materiais e objetos diferentes à tela, procurando alcançar o tridimensional e até mesmo visando dar função como aconteceu nas caixas de luz que produziu. Diz ter sido pioneira nesta técnica de colocar a luz elétrica na tela desde o doutorado e demonstrou em sua tese de Doutorado na Espanha. Gosta de fazer poesias e já participou de algumas coletâneas como a Poetas da Bahia III onde na página 51 tem um poema datado de 2012 de sua autoria intitulado Autorretrato número 10 onde diz: Quem é esta?/Quem é esta que procura em um ventre um abrigo,/nos braços um abraço, nas mãos um afago?/ Quem é esta de rosto afável, que ainda de olhos cerrados/ busca a morada desconhecida para encontrar-se?/ Quem é esta se não aquela de outrora/ que nascera na Princesa do Sertão,/ que hoje percorrendo estradas/ procura identidade em pátria distante? /Quem é esta se não aquela, /que vagueando nas margens de oceanos/ vive apalpando um barco para navegar?....

                                                                     ESTUDIOSA

 Graça Ramos em seu  ateliê .

Uma das características de Graça Ramos é que dedicou parte de sua vida aos estudos fazendo Mestrado e Doutorado e vários cursos de pós-graduação. Falando sobre sua tese de doutorado que fez parte em Madri e apresentou em Sevilla, na Espanha, lhe pedi para fazer um pequeno resumo para que possamos entender melhor este seu lado acadêmico.  A tese chama-se "Desmitificación Del Suporte Pictórico (El Lienzo). Veja o pequeno resumo que fez da tese:'Minha investigação deu início desde 1984, ainda em Salvador, quando comecei a costurar as sobras dos panos de algodão cru, que preparava minhas telas de pinturas tradicionais. As emendas dos retalhos primeiros foram costuradas à máquina, dando volumes que passaram ser utilitários. Dando função à obra de arte. Durante sete anos trabalhei intensamente experimentado todo tipo de tecidos descartáveis com diferentes texturas e espessuras. Em 1992 fui contemplada através de concurso a nível nacional, com uma bolsa do CNPQ, para cursar o doutorado na Universidade Complutense de Madrid. Ao chegar lá imediatamente fui impactada com a obra Informalistas do artista espanhol Manolo Millares, então pude perceber que minha investigação estava no rumo certo e fui estudando enfaticamente outros artistas do Informalismo espanhol, como Antony Tàpies, Rafael Canogar, Antonio Saura, Carlos Franco, dentre tantos outros,  não somente da Espanha, mas da França, Itália... Através de visitas e entrevistas em seus ateliês, pude recolher um rico material de primeira fonte, então, minha investigação foi se consolidando. Em 1997 conclui com louvor minha tese que defendeu a ideia da obra de arte como objeto utilitário, onde o espectador além de contemplar a pintura matérica, pode ser coparticipantes da obra. Manuseando a tela tridimensional, trocando de lâmpadas, porque em muitos desses trabalhos, a *luz* entra como pintura efêmera, causado efeitos surpreendentes ao fruidor, escolhendo a cor e modificando sua aparência. Além de colocar ou retirar objetos, do cotidiano comprovando sua utilidade e enfatizando a tridimensionalidade. São obras como bem definiu o artista do modernismo americano Robert Rauschenberg com caráter híbrido de pinto/esculturas.

Graça com sua obra onde incorporou 
chinelo ,cordéis, pó de mármore,etc.
 em busca do  tridimensional.

A maior preocupação foi desmistificar a tela como suporte artístico, imprimir um novo espírito, no sentido de "reciclar" para conseguir resultados ou efeitos plásticos inusitados, pelo menos para mim. O importante não foi realizar um quadro, sem o chassi ou sem a moldura, já que não houve obsessão em executar uma pintura trabalhada de forma tradicional. E sim, especular, descobrir o mundo visual. Não se trata de destruir., negar ou desconhecer tudo que foi feito anteriormente, pelo contrário, se pretendeu observar outras possibilidades, desenvolver outro capítulo sobre a história do quadro, a TELA, proporcionando a este suporte, outra função da estética, onde o espectador pudesse se sentir estimulado a manipular o trabalho, interagir com ele. Ser cúmplice da obra artística..."

 Ela foi também diretora da Escola de Belas Artes, da Universidade Federal da Bahia. Quando diretora da EBA lembra que precisou preparar a escola para o novo ano letivo e mandou retirar materiais e obras deixadas por alguns alunos de uma sala que teria que ser utilizada e uma das alunas não gostou. Estava na cantina fazendo um lanche quando a aluna transtornada avançou contra ela com um caco de vidro nas mãos ameaçando-a. Felizmente o ato não se concretizou. Noutra ocasião lembra Graça Ramos uma outra aluna estava falando muito mal da EBA e ela começou a rebater quando também foi destratada por esta aluna. Isto demonstra como é difícil administrar e se relacionar com as pessoas, principalmente quando a gente discorda. Esta intolerância hoje está disseminada em nosso país.

                                                               EXPOSIÇÕES

Catálogo da Exposição Migration.

Fez sua primeira exposição em 1968 na Feira de Ciências e Artes, do Colégio Estadual da Bahia, e ainda no ano que se submeteu ao vestibular participou da Coletiva de inauguração da Escada Galeria de Arte. Conclui o curso em 1971 e funda com um grupo de sete pessoas o Atelier Comunicart e faz sua primeira exposição individual na Biblioteca Central da Bahia. Continuou estudando Licenciatura de Desenho na Escola de Belas Artes, da Universidade Federal da Bahia concluindo em 1973.  De 1975 a 1979 teve uma fase experimental onde pesquisa diversos materiais e suportes diferentes e participa de murais em escolas públicas, bares, bibliotecas de Salvador num trabalho conjunto com alunos e artistas. Coordena a Semana de Arte Experimental na EBA/UFBA envolvendo também a Escola de Teatro.Em 2018 - Exposición Conjunta de Pintura- Brunete, Espanha; 2016- Arte Brasileira na |Contemporaneidade, em São Paulo; 2012- Exposição Água, Reflexos na Arte da Bahia; 2010 - Exposição Entre Corpo & Cosmo, no Pouso da Palavra em Cachoeira, Bahia; 2007 - Exposição Comemorações dos 80 anos de Matilde Matos, no EBEC; 2007 - Exposição Folklore Du Brésil na  Galerie Artitude, em Paris, França; 2005 - Exposição Corpus Solus, na Ebec; 1998 - Exposição e Prêmio Ecoterra e

"El Hombre y la Ciudad",técnica mista -
2010 da exposição em Lisboa, Poemas
Cromáticos, 2013.

 Lançamento do Livro A Criança que Virou Árvore, de Graça Ramos, Galeria Bahia Art, Praça do Cruzeiro do São Francisco, 5 , Salvador;1988-Exposição no Dia Internacional da Mulher, na inauguração da Galeria na Câmara Municipal de Salvador; Mostra de Artes Plásticas e Literatura ; Coletiva de Julho na Art Nata Galeria, Salvador; Exposição Uma Visão Particular da Mulher, no Shopping Barra, Salvador; Painel do Egos Bar; Painel do Espaço XIS, Fundação Cultural da Bahia, Salvador; 1987 - Exposição Arte Bahia, no Gabinete Português em Homenagem ao Presidente de Portugal em visita a Salvador, Bahia; Inauguração da Casa de Cultura o Espaço Cultural Galeria Detalhes, Salvador; Exposição na Malhoa Galeria de Arte, Salvador; I Mostra de Artes Plásticas e inauguração da Casa da Cultura Galeno D'Avelicio, Cruz das Almas, Bahia; Exposição Oito Mulheres na Galeria Raimundo Oliveira, em Feira de Santana, Bahia; 1986 - Realização de outdoor do 1º Salão Metanor/Copenor de Artes Visuais da Bahia; V Salão de Arte do Pará- Salão Art Liberal, Pará; Mostra Baiana de Artes Plásticas no foyer do Teatro Castro Alves, em Salvador; 1985 - Coletiva na Itaigara Galeria de Arte, Salvador; 1984 - Mostra de Artistas Baianos na visita do embaixador Diego Assunção à Bahia, Salvador; Vernissage no Beco das Artes, Salvador; 1983 - Exposição Circuito das Artes Plásticas do Nordeste, Mostra Estadual no Museu de Arte Moderna Bahia ; 1981 -Participação no Painel da Biblioteca Central da Universidade Federal da Bahia; 1982 - Exposição Forma, Cor e Vida na Galeria ACBEU, Salvador; 1980 - Feira dos Estudantes Internacionais na State College PA-USA: Exposição Coletiva na Zooler Gallery dos Estudantes de Pós Graduação do State College, PA-USA; 1977 -Exposição em homenagem ao Centenário da EBA/UFBA; Participação no I Salão de Verão da Bahia; 1976 - III Salão Nacional de Artes Plásticas da Caixa Econômica Federal, Goiás; Obra na Última Bienal Latino-Americana, São Paulo; 1975- IV Salão de Artes de São Cristóvão, Sergipe; 1972 - Participação na Feira dos Campeões ,Goiânia, Goiás; 1971- I Salão dos Novos Artistas do Nordeste, Salvador.

Los Amantes,técnica mista 
em acrílica, pva, pastel 
seco sobre cartão, 2019.

INDIVIDUAIS : 1971 - Exposição Gente que a Gente Gosta, óleo sobre telas no foyer da Biblioteca Central da Bahia; 1972 - Exposição Retratos no foyer do Teatro Villa Velha, Salvador; 1973- Exposição de Desenhos e Aquarelas na Galeria Cañizares da Escola de Belas Artes da UFBA, Salvador; 1976 - Desenhos e Pinturas em óleo sobre tela ,Galeria Cañizares , da EBA, Salvador; 1976 - Desenhos e Pinturas em óleo sobre tela no Museu Regional de Feira de Santana, Bahia; 1978 - Pinturas a óleo sobre tela no Museu da Cidade do Salvador, Bahia; 1980 - Exposição de Desenhos e Gravuras na Penn State University, State College, Estados Unidos; 1982 - Exposição de Pinturas a óleo sobre telas ,Salvador; 1983 - Exposição Encanto de Gente Simples - Carnaval e Circo - pinturas no Museu de Arte da Bahia, Salvador; 1987 - Exposição Caras e Cavalos- Desenhos com técnicas mistas e Aquarelas na Galeria de Eventos Bon Vivant, Salvador; Exposição 20 Anos de Graça Ramos- Pinturas em acrílica As Mulheres e 18 do Pasqual na Galeria Arte Salvador;1990 - Exposição Navegar é Preciso, Salvador, na Galeria O Cavalete.

                                                                      REFERÊNCIAS

Obra "Prostituta da Zona Franca",
acrílica sobre tela, de 1988.

Dois professores  falam sobre a obra e a personalidade de Graça Ramos quando ela completou vinte anos de pintura em 1988. Vejamos: "Uma personalidade feminina invulgar composta de valores notáveis e os mais diversos: do  tipo mignon sem fragilidade, vigorosa de temperamento e ao mesmo tempo delicada, irradiando na voz, na alegria do riso constante e nos gestos uma intensa e vibrante energia. Tudo isto está refletido na sua pintura numa fase importante da sua atualidade de novos propósitos, conceitos e resultados plásticos alcançados com muita segurança. Graça Ramos trabalha a sua temática constante, a mulher, não apenas como a figura humana mais cultivada pelos artistas de todos os tempos e épocas da história da arte, mas também envolvida pelo grande papel que exerce a nossa irmã Eva como criadora da vida e a sua função social desde os primeiros grupos humanos até os nossos dias... Na pintura de Graça Ramos o que importa é o conjunto, os objetivos alcançados, a expressão nos seus espaços próprios, nas composições corretas, no emprego da cor com toda a força de que é capaz essa mulher plena de Graça". Carlos Eduardo da Rocha.

"Entre Corpo e Cosmo I", técnica mista
sobre tela , 2010.

Já Romano Galeffi escreveu: “O tema que Graça Ramos aborda nesta exposição com que comemora vinte anos de atividade criadora é o da mulher na sociedade de hoje, tema este em que se condensa mais de um século de história da emancipação da mulher para a conquista de seus direitos na labuta da vida, ao lado de seu companheiro de sexo oposto, pois, do ponto de vista de conquista de sua dignidade espiritual, a história remonta muito mais atrás, como too o mundo sabe. .... Há em cada quadro um jogo de diferentes tensões que dialeticamente alternam tons cromáticos quentes e frios, linhas de desenho externo em função dinâmica ou equilibrante,sabiamente combinadas com cheios e vazios, mediante pinceladas soltas e transparentes, mesmo se matericamente corposas em sua textura, que o observador esteticamente maduto e distanciado de perturbações e preconceitos, não poderá confundir com borrações desnecessárias ou sentimentalmente injustificáveis.",....

A própria Graça Ramos na exposição que participou e apresentou chamada de Entre Corpo & Cosmo - O voo do poeta Damário Cruz, na cidade de Cachoeira, Bahia escreveu: "Para muitos o tempo simplesmente passa seguindo curso natural. Para outros, ela vai bordando de ideias, histórias e poesias a vida. Quando me lembro de Damário, o vejo alegre, brincalhão, anedótico no trato com os amigos íntimos, sua constante gargalhada reverbera no ar contagiando-nos. Irrequieto, autêntico, sensível, poeta por constituição, sua voz ecoa versos, que viram poemas na calada da noite cachoeirana. " E para terminar deixo aqui este poema Certo Voo, do Damário Cruz, com quem também tive uma boa e saudosa convivência: Cada /pássaro/ sabe/a rota / do retorno. / Cada / pássaro / sabe/ a rota / de si. / Cada pássaro, / na rota, / sabe-se/ pássaro.